기술에 대해서는 사진을 참조하십시오. 사진 또는 사진은 빛에 민감한 표면, 일반적으로 사진 필름 또는 CCD 또는 CMOS 칩과 같은 전자 매체에 떨어지는 빛에 의해 생성된 이미지입니다.
대부분의 사진은 카메라를 사용하여 만들어지며, 카메라는 렌즈를 사용하여 장면의 가시광선 파장을 육안으로 볼 수 있는 것을 재현하도록 초점을 맞춥니다. 사진을 만드는 과정과 실천을 사진이라고 합니다.
"사진"이라는 단어는 1839년 John Herschel 경에 의해 만들어졌으며 "빛"을 의미하는 그리스어 φῶς(phos)와 "그림, 쓰기"를 의미하는 γραφή(graphê)가 합쳐져 "빛으로 그림을 그린다"를 의미합니다.
이 게시물에서 다룰 내용은 다음과 같습니다.
사진의 의미 풀기
사진은 단순히 카메라나 스마트폰으로 찍은 단순한 사진이 아닙니다. 그것은 감광성 표면에 기록되는 빛의 드로잉을 생성하여 시간의 순간을 포착하는 예술의 한 형태입니다. 사진(photograph)이라는 단어는 그리스어로 빛을 뜻하는 포스(phōs)와 그림을 뜻하는 그라페(graphē)가 합쳐진 말이다.
사진의 뿌리
사진의 기원은 사진 필름을 사용하여 최초의 사진 이미지가 만들어졌던 1800년대로 거슬러 올라갑니다. 오늘날 디지털 기술의 출현으로 CCD 또는 CMOS 칩과 같은 전자 이미지 센서를 사용하여 사진을 만들 수 있습니다.
현대 사진의 주제와 개념
사진은 단순히 이미지를 기록하는 것에서 다양한 주제와 개념을 탐구하는 복잡한 예술 형식으로 발전했습니다. 사진의 현대적 주제와 개념 중 일부는 다음과 같습니다.
- 인물화: 이미지를 통해 인물의 본질을 포착
- 풍경: 자연과 환경의 아름다움을 포착
- 정물화: 무생물의 아름다움 포착
- 초록: 고유한 이미지를 만들기 위해 색상, 모양 및 형태의 사용을 탐구합니다.
사진에서 기술의 역할
기술은 사진의 진화에 중요한 역할을 했습니다. 컴퓨터 프로그램과 디지털 카메라의 도입으로 사진가들은 이제 이미지를 조작하고 향상시켜 독특하고 놀라운 예술 작품을 만들 수 있습니다.
사진 유형 및 스타일의 매혹적인 세계 탐험
사진에 관해서는 다양한 유형의 사진을 찍을 수 있습니다. 고려할 수 있는 몇 가지 주요 사진 유형은 다음과 같습니다.
- 자연 사진: 이 유형의 사진은 풍경, 산, 야생 동물을 포함한 자연의 아름다움을 포착하는 것과 관련이 있습니다.
- 인물 사진: 이 유형의 사진은 사람 또는 그룹의 본질을 포착하는 것입니다. 스튜디오나 야외에서 할 수 있고 격식을 차릴 수도 있고 캐주얼하게 할 수도 있다.
- 미술 사진: 이 유형의 사진은 독특하고 강력한 무언가를 만드는 것입니다. 사진가의 창의성과 비전에 따라 달라지며 다양한 스타일과 장르를 포함할 수 있습니다.
사진의 다양한 스타일과 장르
사진은 다양한 스타일과 장르의 혼합입니다. 다음은 가장 인기 있고 유명한 사진 스타일과 장르입니다.
- 풍경 사진: 이 유형의 사진은 산, 숲, 바다를 포함한 자연의 아름다움을 포착하는 것입니다. 특정 설정과 세부 사항에 대한 예리한 눈이 필요합니다.
- 거리 사진: 이 유형의 사진은 공공 장소에서 사람들의 일상을 포착하는 것입니다. 카메라 기능에 대한 많은 연습과 이해가 필요합니다.
- 흑백 사진: 이 유형의 사진은 강력하고 독특한 이미지를 만들기 위해 빛과 그림자를 사용하는 것입니다. 간단한 장면을 놀라운 것으로 변환할 수 있는 다양한 모양과 선을 제공합니다.
사진의 진화: 니에프스에서 뤽까지
19세기 초, Joseph Nicéphore Niépce라는 프랑스인은 영구적인 이미지를 만드는 방법을 찾는 데 관심을 갖게 되었습니다. 그는 석판화와 기름칠 그림을 포함한 다양한 방법을 실험했지만 아무도 성공하지 못했습니다. 마침내 1826년 XNUMX월에 그는 헬리오그래피라는 방법을 사용하여 최초의 사진을 제작했습니다. 그는 빛에 민감한 용액으로 코팅된 백랍 판을 카메라에 넣고 몇 시간 동안 빛에 노출시켰습니다. 빛에 노출된 부분은 어두워지고 플레이트의 윗면은 그대로 유지됩니다. 그런 다음 Niépce는 용제로 플레이트를 세척하여 카메라 앞에 보이는 독특하고 정확한 이미지를 남겼습니다.
은판 사진: 최초의 대중적인 사진 형식
Niépce의 프로세스는 그의 파트너인 Louis Daguerre에 의해 개선되어 최초의 실용적인 사진 형식인 daguerreotype이 탄생했습니다. Daguerre의 방법은 은도금 동판을 빛에 노출시켜 자세한 이미지를 만든 다음 수은 증기로 현상하는 것과 관련이 있습니다. 다게레오타입은 1840년대와 1850년대에 인기를 얻었고 이 시기에 많은 예술의 거장들이 등장했습니다.
습판 콜로디온 공정: 상당한 발전
19세기 중반에 습판 콜로디온 공정이라는 새로운 공정이 개발되었습니다. 이 방법은 감광성 용액으로 유리판을 코팅하고 빛에 노출시킨 다음 이미지를 현상하는 것입니다. 습판 콜로디온 공정은 더 큰 규모의 사진을 생산하는 능력을 크게 향상시켰고 미국 남북 전쟁을 기록하는 데 사용되었습니다.
디지털 혁명
20세기 후반 디지털 사진은 사진을 생산하는 새로운 방법으로 등장했습니다. 여기에는 디지털 카메라를 사용하여 이미지를 캡처한 다음 컴퓨터에서 보고 편집할 수 있는 작업이 포함되었습니다. 사진을 즉시 보고 편집할 수 있는 기능은 우리가 사진을 찍고 공유하는 방식을 크게 변화시켰습니다.
결론
여튼 사진은 이렇습니다. 카메라나 요즘 폰으로 찍은 사진이 순간을 포착해 예술을 이룬다.
기본 사항을 알았으므로 이제 사진에 대해 더 많이 배울 수 있으며 작업으로 우리에게 영감을 준 훌륭한 사진 작가를 항상 볼 수 있습니다. 부끄러워하지 말고 시도해보십시오!
저는 Tools Doctor의 설립자이자 콘텐츠 마케터이자 아빠인 Joost Nusselder입니다. 저는 새로운 장비를 시험해 보는 것을 좋아하며 2016년부터 저희 팀과 함께 도구 및 제작 팁을 통해 충성도 높은 독자를 돕기 위해 심층적인 블로그 기사를 작성해 왔습니다.
